Amy Landecker Biografie, leeftijd, familie, dating, carrière, films, tv-shows, Julia Roberts en nettowaarde
Amy Landecker Biografie
Amy Lauren Landecker is een Amerikaanse film-, toneel- en tv-actrice die bekend staat om haar bijrollen in films Dan in Real Life uitgebracht in 2007, A Serious Man in 2009, All Is Bright in 2013, Project Almanac in 2015 en Beatriz at Dinner in 2017 Ze begon in 2014 te schitteren in het veelgeprezen comedy-drama Transparent in de Amazon Studios als Sarah Pfefferman.
Amy Landecker Age
Landecker werd geboren in het jaar 1969 op 30 september. Ze is 49 jaar oud vanaf 2018.
Amy Landecker familie
Landecker werd geboren in Chicago, Illinois als zoon van John Records Landecker, een radiopersoonlijkheid uit Chicago. Er is niet veel informatie over haar familie en broers en zussen als ze die heeft.
Amy Landecker Dating
Landecker was 9 jaar getrouwd met de Amerikaanse journalist Jackson Lynch voordat ze scheidden. De twee ontmoetten elkaar in 2003 en na twee jaar daten, trouwden ze in 2005. Na 9 jaar huwelijk, scheidden ze in 2013. In 2015 kreeg Landercker een relatie met de Amerikaanse acteur Bradley Whitford. De twee hebben al 4 jaar een relatie en verloofden zich in maart 2018.

Amy Landecker Carrière
Landecker verdiende haar Screen Actors Guild-kaart door een voice-over te doen voor een Tampax-commercial waarin ze de stem van de actrice op de camera weergalmde en alleen het woord 'ballet' uitsprak. Ze verdiende $ 10.000 aan restanten van de commercial. Landecker herinnert zich: 'Ik heb nog nooit in mijn leven zo geld gezien, en het maakte niet eens uit hoe ik eruitzag! Ik was vanaf dat moment verslaafd aan [voice-over]! ' Aan het begin van haar carrière richtte Landecker zich vooral op toneelwerk en besloot op 38-jarige leeftijd naar Los Angeles te verhuizen.
Sinds zijn verhuizing naar Los Angeles kreeg Landecker verschillende rollen in films en televisieshows, waaronder een ondersteunende rol als mevrouw Samsky in de Academy Award voor de beste film-genomineerde film A Serious Man, die werd geregisseerd door de gebroeders Coen. Haar optreden in deze film werd geprezen door vele filmcritici, waaronder Roger Ebert, die schreef: “Ook Amy Landecker is perfect als mevrouw Samsky. Ze maakt het personage in strikt logische zin sexy, maar elke voorzichtige man weet op het eerste gezicht duidelijk te blijven ”. In 2011 werd Landecker een vast castlid van The Paul Reiser Show op NBC, in de rol van Claire, de vrouw van Paul Reiser.
Tot de televisiekredieten van Landecker behoren gastrollen in de tv-serie Law & Order: Special Victims Unit, Law & Order: Criminal Intent, NCIS, Curb Your Enthusiasm, Revenge en nog veel meer series. Afgezien van haar werk op het scherm, is Landecker ook verschenen in een aantal off-Broadway theatrale producties, waaronder Bug. In 2013 speelde ze mee in films Clear History, All Is Bright en Enough Said en het jaar daarop werd ze samen met Jeffrey Tambor en Judith Light gecast in de comedy-dramaserie van Amazon Studios, Transparent. Ze speelde ook mee in de door Michael Bay geproduceerde tijdreisthriller Project Almanac, die in januari 2015 werd uitgebracht.
Amy Landecker-films
Jaar | Film | Rol |
2019 Scarlett Pomers lichaamsafmetingen | Levensondersteuning | Velma |
Zonder titel Schulman / Joost-project | ||
2018 | Een kind als Jake | Sandra |
2017 | Beatriz bij het avondeten | Jean |
Het jagersgebed | Banken | |
2016 | Dromenland | Olivia |
Upended | elk | |
Doctor Strange | Dr. Bruner | |
2015 | Project Almanac | Kathy |
Upended | elk | |
Oppas | Janine | |
De bemoeizucht | Diane | |
2013 | Alles is helder | Therese |
Genoeg gezegd | Debbie |
Amy Landecker tv-programma's
Jaar | Titel | Rol |
2019 | De Twilight Zone | |
2018 | Grey’s Anatomy | Morgan |
2017 | Kamer 104 | Joan Teakins |
2016 | Mensen van de aarde | Debbie Schultz |
Trollenjagers | Barbara Lake (stem) p Allen Smith is hij getrouwd | |
2014-heden | Transparant | Sarah Pfefferman |
2013 | Vegas | Karen Schultz |
Geschiedenis wissen | Nathans vrouw | |
2012 | huis van leugens | Janelle Winter |
Prive praktijk | Melissa | |
Gepensioneerd op 35 | Kat | |
2011-2014 | Wraak | Dr. Michelle Banks |
2011 | NCIS | Dr. Ellen Gracey |
De Paul Reiser Show | Claire | |
Huis | Darrien | |
De beschermer | Arlene Duncan | |
Gelukkig gescheiden | Audrey | |
Beheers je enthusiasme | Jane Cohen | |
Hoofdverdachte | Alice Paget | |
2010-2014 | Louie | Sandra / Louie’s moeder hoeveel is David Cook waard |
Amy Landecker nettowaarde
Landercker heeft tijdens haar succesvolle acteercarrière een geschat vermogen van $ 14 miljoen verdiend.
Amy Landecker Een serieuze man
Landecker speelde mevrouw Samsky in de film A Serious Man in 2009. De film volgt Larry Gopnik, een natuurkundeleraar uit het Midwesten, die zijn leven ziet ontrafelen over meerdere plotselinge incidenten. Hij zoekt de betekenis en antwoorden temidden van zijn onrust, maar hij lijkt te blijven zinken.
Amy Landecker Doctor Strange
Landecker portretteert Dr. Bruner in de film Doctor Strange over een briljante neurochirurg die op een reis van fysieke en spirituele genezing is. Hij wordt meegezogen in de wereld van de mystieke kunsten.
Amy Landecker Dan in het echte leven
Landercker speelt de rol van Cindy Lamson in Dan In Real Life over een weduwnaar die ontdekt dat de vrouw op wie hij verliefd is de vriendin van zijn broer is.
Amy Landecker Julia Roberts
Landercker is niet alleen een succesvolle actrice, maar ook voice-over. Ze imiteerde de beroemde actrice Julia Roberts in The Late Late Show.
Laden ... Laden ...
Amy Landecker Twitter
Amy Landecker Instagram
Bekijk dit bericht op Instagram
Interview met Amy Landecker
Bron: Esquire
ESQ: Transparant Het derde seizoen voelt tot nu toe als mijn favoriete seizoen.
Landecker: Dat hebben we gehoord! Bij elke show is het zo moeilijk om de uitmuntendheid vast te houden. Onze schrijvers zijn zo geweldig, en het is verbazingwekkend hoe ze nog dieper kunnen gaan. Wat ik leuk vind aan seizoen drie, is dat het voelt alsof er gewoon een vaste hand is - iedereen heeft zich in de groeven ervan gevestigd en de lichte en donkere tonen in balans gebracht. Je weet dat je het ene moment zult huilen en het andere moment zult lachen. En dan misschien naar adem snakken. Het is zeker een intense reis, maar ik heb het gevoel dat het ritme dit jaar zo goed voelt. Ik zag net de eerste drie afleveringen op een groot scherm in Toronto, wat meestal een gruwelijke ervaring voor me is. Lacht ] Maar ik slaagde erin het verhaal te waarderen en voelde me een beetje overweldigd dat ik in deze opmerkelijke show ben.
Het voelt alsof dit seizoen een beetje comfortabeler is met zichzelf. De eerste twee seizoenen moesten een beetje uitleggen om dit belangrijke onderwerp op een zorgvuldige manier aan te pakken. En de show heeft, denk ik, een belangrijke rol gespeeld bij het bewust maken van de transgemeenschap.
Jill zei het zo goed in Toronto: “Jaar één: we hebben het gedaan. Jaar twee: ze vinden het leuk! Jaar drie: hier zijn we, we zijn aan het rondhangen. ' Ik denk dat er een enorme mantel was om te dragen en om de stof goed te behandelen, en er lag veel verantwoordelijkheid op ieders schouders. In het tweede jaar maakten veel van ons persoonlijke explosies door als reactie op het eerste jaar, en dat hebben we allemaal tijdens het tweede seizoen aangepakt - zoals, wat is er net gebeurd ?! Het was een grote primeur voor velen van ons om op een show te zijn die binnen een paar maanden een Golden Globe won, om door het land te gaan om op LGBTQ-evenementen te spreken, om het gevoel te hebben dat er iets was gebeurd. In dit seizoen zijn we allemaal op ons gemak en kunnen we ervan genieten.
Ik weet dat je een theaterachtergrond hebt. Je werkt met een cast die heel dichtbij lijkt. Voelt het doen van een televisieshow over dit gezin überhaupt hetzelfde als werken in het theater?
Eigenlijk wel. Ik heb me nooit zo gevoeld - ik heb nooit een 'uitgebreide hardloopsessie' gehad, zou je het kunnen noemen, met de mensen met wie ik heb gewerkt. Het heeft veel te maken met de manier waarop we aan de show werken. Het citaat is: 'Wij geven de voorkeur aan de emoties, niet aan de uitrusting.' Veel opnamen op de camera hebben te maken met belichting en camerabewegingen. Jill concentreert zich op de mensen - elke tijd die wordt besteed, is tijd die wordt besteed aan de emotionele eerlijkheid, niet waar we staan. De camera beweegt niet, tenzij er een emotionele slagverandering optreedt. In een theaterervaring zijn de woorden en de gevoelens het belangrijkst - de lichten die aan en uit gaan, zijn de enige apparatuur. Zo Transparant voelt zo - een gevoel van vertrouwdheid, en het lijkt net zo goed op het spelen van een toneelstuk als bij een camera-ervaring. Er is een stroom gaande - je mag over elkaar praten, improviseren. Ik kan op mijn handen rekenen hoe vaak ik een doel heb moeten raken. Het is heel ongebruikelijk. Onze directeur fotografie Jim Frohna is de liefste - een soort sjamaan of zoiets. Hij is dit zeer emotioneel aanwezige, vriendelijke wezen dat de camera bestuurt. Hij creëert deze beweging terwijl hij aan het fotograferen is, zodat je zijn aanwezigheid niet eens voelt. Het stelt je in staat dingen te doen die je normaal niet zou doen en je te gedragen zoals het personage. Je bent helemaal comfortabel en vrij. Als mensen op de show reageren en zeggen: 'Het is zo echt, het is zo moedig', komt dat door hoe die crew deel uitmaakt van ons team. We komen 's ochtends allemaal samen en hebben een dankbaarheidsmoment. We praten over wat er gaande is in ons leven - elk niveau, elke afdeling. We hebben een heel kumbaya-gevoel. Maar iedereen is erg ironisch en cynisch - het werkt. Lacht ] Het is een perfecte combinatie voor echt goede verhalen en dient als een geweldige balans voor de narcistische angst van Hollywood.
Ik zag je vorig jaar op een panel in New York, en tijdens de Q & A-periode kwam de gevreesde vraag van een man achter in het publiek over onwaarschijnlijke karakters ...
Ja. Ja.
Jill Soloway gaf een heel goed antwoord en legde hem uit dat hij reageerde op karakters die door de vrouwelijke blik werden overgeleverd, en het voelde als een zeer diplomatiek antwoord - en toen schold je hem absoluut uit. Het was best verbazingwekkend. Ik voelde me zowel diep ongemakkelijk als dolgelukkig.
Lacht ] Hier is de theorie die ik heb. Toen we begonnen, zou ik zeggen: kijk: de hoofdpersoon in Gekke mannen slaapt met iedereen en is een vreselijk persoon, en we houden nog steeds van hem. Breaking Bad: de hoofdpersoon is een drugsdealer, maar we houden nog steeds van hem. De Sopranen : Hij zit bij de maffia! Maar al die shows zijn enigszins verwijderd [van de werkelijkheid]. De ene is een historisch stuk, de andere een verhoogde blik op deze donkere onderwereld, en de andere gaat over de maffia. Je kunt afstand nemen van het gedrag en emotioneel loskomen van het verhaal. Ons verhaal is heel klein en persoonlijk - je kunt je eigen schaduw zien als je ernaar kijkt. Als je woedend bent geweest, als je iemand hebt mishandeld, als je ooit alleen aan jezelf hebt gedacht - dit zijn dingen waar alle mensen mee worstelen en waar ze zichzelf voor beoordelen. Er is een haat-liefde-relatie voor deze personages, op dezelfde manier is er een haat-liefde-relatie voor ons eigen gedrag. Ik heb een combinatie van eigenliefde en zelfhaat, net als de meeste mensen.
Ik wil niet zeggen dat het komt omdat we vrouwen zijn - hoewel ik denk dat dat er deel van uitmaakt. De cultuur heeft het moeilijk om vrouwen echt seksueel te laten zijn, of mensen niet te behagen. Maar het is omdat het echt de reacties van mensen op zichzelf oproept. Ik geniet van Sarah en ik speel graag met haar - ik oordeel niet over haar. Ik moet lachen om de dingen die ze zegt en waarschijnlijk te vaak doet. Ze is absurd! En ik lijk niet veel op haar - ik ben veel meer een volkstrekker. Ik zou nooit 90 procent doen van de dingen die vrouwen doen. Ze komt niet van die plek; ze komt uit twee narcistische ouders, en zo is ze opgegroeid. Ik vind het leuk om te spelen, en ik denk dat ze het probeert - ik denk dat alle Pfeffermans het proberen. Het zijn goede mensen die vastzitten in een narcistische samenleving. Ze zijn wat de meeste ... Angelenos zijn. Lacht ] Of in ieder geval de meeste mensen in deze branche.
Er is een groter gesprek gaande over representatie in film en op televisie, getriggerd door Matt Bomer die als transgendervrouw in een nieuwe film wordt gecast. Ik weet dat je geen trans-personage speelt, maar heb je het gevoel dat je een verantwoordelijkheid hebt als vertegenwoordiger van je show?
Ik doe! Ik sta heel dicht bij een aantal actrices die transseksueel zijn en hongerig naar rollen. Ik denk dat wanneer we Jeffrey [Tambor] casten ... het voelt alsof het de laatste keer in de geschiedenis is dat iemand ermee weg kan komen. Het probleem dat ik heb met Matt en dat project - en zij zijn het niet persoonlijk - het probleem is dat mensen die geen relatie hebben met de ervaring het verhaal schrijven. Jill kwam met meer weg omdat het een persoonlijk verhaal is - het was haar ervaring met een ouder vóór de overgang. Dat gezegd hebbende, ik denk dat het lastig en lichtgeraakt is. Ik denk ook dat [toen we begonnen] de transactiegemeenschap helemaal niet geïntegreerd was in de Hollywood-gemeenschap.
We hebben transformerende acties op elke afdeling - we hebben meer transgenders dan enige show in de geschiedenis, daar twijfel ik niet aan. We hebben de eerste trans-personeelsschrijver, een trans-mannelijke regisseur. Jill heeft echt haar geld gestopt waar haar mond is. Als je het gaat doen, moet iemand die erbij betrokken is deel uitmaken van die gemeenschap. Stel je een blanke acteur voor, een blanke regisseur, een blanke schrijver die een Afrikaans-Amerikaans verhaal doet! Zo voelt het. Ik snap dat Hollywood draait om geld en betaalbaarheid - ik snap het! Maar ik denk niet dat het meer oké is.
Het voelt ook alsof de filmindustrie langzamer beweegt in termen van diversificatie en het vertellen van meer authentieke verhalen dan tv.
Het is dit hele ding met de internationale markten. Ik denk dat het geld is. Producenten hebben mij dit verteld: 'Het gaat erom wie in het buitenland kan verkopen.' Maar tegelijkertijd moet je misschien wat minder geld verdienen om iets goed te doen.